Pedro Gordilho

<blockquote class="jota-article__quote">“Ainda não conheço melhor definição de arte do que esta: A arte é o homem acrescentado à natureza – natureza, realidade, verdade das quais o artista faz sobressair o sentido, a interpretação, o caráter, que ele exprime, resgata, separa, libera, ilumina.”
<footer class="jota-article__quote-cite">Van Gogh</footer>
</blockquote>
Van Gogh, visionário incompreendido, não teria jamais podido imaginar em suas mais violentas crises de loucura que suas telas algum dia seriam comercializadas em milhões de reais.
O impressionista não podia nunca imaginar que milhares de turistas, em cada ano, visitariam Les Alpilles, Arles e La Camargue, como o autor, com um único objetivo: encontrar os endereços onde ele havia colocado, muitas dezenas de anos antes, seu cavalete de artista.
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Em Arles, um percurso bem definido passa pelo centro da cidade, encontrando-se o célebre Café da Noite, chamado hoje Bar Van Gogh, na praça do Forum. Os amantes da arte fazem ponto de referência, nesse local, antes de seguir o caminho em direção do cais do Rio Ródano, na pesquisa noturna iluminada pela beleza da “Noite Estrelada” ou da “Ponte de Trinquetaille”. Endereço conhecido no mundo inteiro graças às telas do grande avatar da pintura, vindo ao sul da França buscar a famosa luz do Midi, a claridade fulgurante.
Os interessados na obra de Van Gogh podem também passear no “Jardim do Hospital”, que continua sendo, até nos dias correntes, um lugar idêntico àquele conhecido pelo pintor, desde quando ele foi hospitalizado, depois de cortar uma orelha. Um pouco mais longe os pesquisadores podem se extasiar diante de uma antiga ponte elevada, chamada “A ponte Langlois”, que a obra do artista fixou para a eternidade.
A capital camarguaise, aliás como todo o sul da França, não conservou nenhuma obra da passagem do gênio do impressionismo. Mas é durante seu período arlesiano que Van Gogh teve seu momento mais criativo: cerca de trezentas obras, em menos de dois anos! Produções que enfeitam hoje os grandes museus do mundo.
<blockquote class="jota-article__eye">Mas quem foi esse gênio transformador, que viveu com tanta dificuldade, sem reconhecimento, sem grandes amizades, sem reciprocidade no amor?</blockquote>
Vincent Willem Van Gogh nasceu em trinta de março de 1853. Nasceu numa família modesta. O pai é pastor, o meio é austero e rigoroso. Sob o céu baixo e a terra negra, que desenham paisagens irreais banhadas de brumas e de tristeza. Este clima favorece a tendência selvagem do menino, que se fecha em seus pensamentos e se evade em seus sonhos. Ele não suporta o espírito austero e confinado que a atividade escolar o reduz. Ele é já, como Rimbaud, “L’homme aux sabots de vent”.
Sem diretrizes definidas vai a Londres, se apaixona pela filha da dona da pensão, que o repele cruelmente. Surge o boêmio, de cidade em cidade, de região em região, vivendo em privação. Ele quer se tornar pastor, como seu pai. Mas não seria para ele uma vocação. Ele se interessa em ajudar os mais deserdados, de dividir seus míseros recursos, mas para Vincent não há meias medidas: ir até o fundo do evangelho, ser um apostolo até o excesso, até a loucura. A doação total ou nada.
A igreja não aprecia suas posições, parecendo-lhe tratar-se de um agitador espiritual. Ele se sente de novo rejeitado e renuncia definitivamente à sua vocação.
Rejeitado por todos, ele vai se lançar ao desenho e à pintura, adotá-los. Se inscreve numa Academia de Belas Artes, mas o ensinamento da escola não lhe convém. Ele vai buscar a sua inspiração na criação de um estilo próprio. O desenho magnífico traduz tragicamente a visão daqueles modelos mais infelizes do que ele. Ele recria sua visão, desarticula os movimentos, amplifica os caracteres.
<blockquote class="jota-article__eye">Seus desenhos, suas pinturas, essa é a sua maneira de se fazer compreender, de ir mais longe, de ser um apóstolo, mesmo um profeta.</blockquote>
A morte de seu pai, em 1885, o marca profundamente, pois, malgrado seus erros, seus excessos, suas provocações, ele tem o coração cheiro de ternura. O irmão querido está em Paris. Theo administra uma galeria de arte e conhece inúmeros pintores. Vincent entra nesse meio de artistas, no qual se revelam todas as evoluções pictóricas do momento, mas também todas as querelas e as suscetibilidades dos novos profetas das artes. O ambiente é conhecido. Dividem-se muitas misérias e privações, mas também muitas paixões e excessos. Paris não lhe convém. Neste clima febril ele bebe, ele fuma, ele se destrói.
Conselhos de amigos mostram que ele deveria tomar o caminho da Provença. Vincent chega a Arles em Fevereiro e se instala perto da estação do Hotel Carrel. O frio é intenso e o obriga a ficar em seu quarto. Ele pinta furiosamente, esperando a hora de poder colocar seu cavalete na natureza.
Ele chama Gauguin, então na Bretanha, mas a permanência do amigo pintor será, para Vincent, motivo de conflitos e desregramentos. Ele não pode se desfazer de seu passado, ele reencontra seu delírio espiritual, sua necessidade de álcool e do tabaco. A verdadeira vida não é para ele.
<blockquote class="jota-article__eye">Ele permanece grudado ao seu destino, vítima de seu gênio, de sua pulsação, de seus excessos e de suas provocações.</blockquote>
Malgrado suas extravagâncias, ele encontra o calor da amizade na companhia do casal Roulin, do pastor, do doutor Rey, e de outras pessoas tolerantes que terão sabido encontrar diante de um quadro torturado a alma sensível de Vincent.
É preciso notar, como exemplo de amor fraternal, a fidelidade de seu irmão Théo: durante os dois anos de permanência provençal Vincent recebe regularmente cartas – respondendo sempre com regularidade – e também dinheiro do irmão querido. Sua correspondência esclarece de forma admirável e profunda os vínculos que os unem. O casamento de Théo não mudará em nada a ajuda que ele aporta a Vincent. Ele o sustentará em todos os momentos, mesmo naqueles momentos mais trágicos da vida do pintor. Entretanto, os excessos, resultam em crises.
Vincent deve deixar Arles. Atendendo conselho de amigos ele pede para se internar durante alguns meses no hospital psiquiátrico de Saint-Rémy de Provence, ao pé dos Alpilles, num ambiente de paz. Ele chega em 8 de maio de 1889. De seu quarto, dando sobre a alvorada, ele vê colinas que se inclinam sobre os campos. A despeito da angustia e da severidade do meio, ele encontra inspiração, através das oliveiras, dos campos semeados, da colheita, das noites estreladas, dos ciprestes.
Ele passa um ano em Saint-Rémy, permanência entrecortada de momentos de criação e momentos de abatimento. Nesse meio de doentes mentais mais graves do que ele, não conhece nem esperança, nem cura. Ele tem momentos de sanidade, nos quais parte ao encontro de motivos que lhe abastecem a criação, mas o regulamento é severo. Ele não quer mais ficar naquela prisão, ele quer encontrar sua liberdade, quer rever seu irmão e sentir um pouco de calor humano, impossível num ambiente de patologias mentais.
Vincent deixa a região em 16 de maio, seguindo para Paris e levando consigo essa colheita de sol e de cores, que tanto lhe inspiraram, no ambiente provençal. Théo o recebe em Paris em Auvers-Sur-Oise, onde ele viverá dois meses sob a amizade do Dr. Gachet. Ainda pintará algumas obras primas mas sua mensagem está sendo concluída. Ele não pode ir mais longe do que esses caminhos de sol em meio às árvores torturadas, mais longe do que os campos de trigo movendo-se sob o céu, mais longe do que as noites estreladas em visões verdadeiramente apocalípticas.
Em 27 de julho de 1890 Vincent atira sobre si mesmo. Dois dias mais tarde ele morre, tendo ao lado o Dr. Gachet e seu irmão Théo.
Seu biógrafo David Haziot descreve a cena final. À noite a infecção se alastrou, e Vincent tinha dificuldade de respirar. Quando Théo compreendeu que era o fim, sentou-se junto dele e apoiou a cabeça de Vincent no seu braço. “Eu gostaria de poder morrer assim”, disse Vincent. Talvez tenham falado em holandês, talvez tenham pensado naquele passeio ao moinho de Rijswijk, quando fizeram o juramento de se ajudar sempre. Théo, apesar da dor imensa que sentia, estava embevecido pelos últimos instantes daquele que ele tanto amara. Nesses momentos, quanto mais diminui o tempo que resta, mais o amor por quem morre se aproxima do infinito e a dor nada significa. Vincent se extinguiu nos braços do irmão e depois, já sem consciência, pronunciou estas palavras: “Eu gostaria agora de entrar”. E expirou na terça-feira, 29 de julho de 1890, uma e meia da madrugada, aos 37 anos e poucos meses.”
Em apenas onze anos de trabalho, Vincent Van Gogh abriu as portas do mundo para a pintura moderna. Antes mesmo de aprender a desenhar, em longas e intermináveis caminhadas gostava de observar o fim do dia, o pôr do sol, em uma profusão de dourados, amarelos e alaranjados, cores que tanto usou e enriqueceu sua obra magnífica. É por meio da correspondência com seu irmão Théo que se tem a maior parte das informações a seu respeito, uma vida marcada pelo fervor religioso, pelo duro aprendizado e, ao fim, pela libertação da maneira de pintar como ninguém havia pintado antes dele. Sua morte precoce, aos trinta e sete anos, deixou muitas interrogações mas uma certeza ficou: sua genialidade.
<h3>Referências bibliográficas</h3>
<ul>
<li>David Haziot, Van Gogh, Premio da Academia Francesa, L&amp;PM Pocket, 2010</li>
<li>Journal de Dimanche, L’esprit de Van Gogh hante toujours. Arles,D.L.C., 28.12.2008</li>
<li>Marc Guitteny, Van Gogh en Provence, Ajax Monaco, 2002.</li>
</ul>

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JOTA

Em apenas onze anos de trabalho, Vincent Van Gogh abriu as portas do mundo para a pintura moderna

Van Gogh na Provença

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